Entertainment: હિન્દી સિનેમાના ઈતિહાસમાં 2023ને રિકવરીના વર્ષ તરીકે નહીં પરંતુ બમ્પર રિ-એન્ટ્રી તરીકે નોંધવું જોઈએ. મીડિયા કન્સલ્ટિંગ ફર્મ ઓરમેક્સનો રિપોર્ટ દર્શાવે છે કે 2020 અને 2021માં ભારે નિરાશાનો સામનો કર્યા પછી ગયા વર્ષનું બોક્સ ઓફિસ કલેક્શન 12,226 કરોડ હતું, જે 2019ના 10,948 કરોડને વટાવી ગયું હતું. આ પહેલું વર્ષ હતું જ્યારે આંકડો 12 કરોડને પાર કરી ગયો હતો, પરંતુ આ રેકોર્ડબ્રેક વળતર દરેક માટે નહોતું. ટોપ 4 ફિલ્મોમાં જવાન, એનિમલ, પઠાણ અને ગદર-2 હતી. આના પરથી નિષ્કર્ષ એ છે કે પ્રેક્ષકો રોમાન્સ, એક્શન અને હિંસાથી ભરેલી ફિલ્મો જોવા માટે જ સિનેમા હોલમાં જતા હતા.
બીજી સ્થિતિ એ હતી કે ડિસેમ્બર 2023માં મનોજ વાજપેયી અભિનીત ફિલ્મ જોરમ (2023) 350 પર રિલીઝ થઈ હતી.
સ્ક્રીનો દેવાશિષ માખીજાની ફિલ્મ ઇન્ટરનેશનલ ફિલ્મ ફેસ્ટિવલ્સ અને ફિલ્મફેર એવોર્ડ્સમાં પ્રશંસા મેળવી હતી પણ પ્રેક્ષકોને આકર્ષી શકી ન હતી. મનોજ વાજપેયીની નારાજગી ત્યારે દેખાઈ જ્યારે તેણે મીડિયાને કહ્યું કે “ફિલ્મ ઓછા થિયેટરોમાં રિલીઝ થઈ હતી પરંતુ મોટાભાગના લોકો આવી ફિલ્મોમાં વિશ્વાસ કરતા નથી અને જો તેઓ કરે છે, તો પણ તેઓ તેને મફતમાં જોવા માંગે છે.” 2017માં એવું પણ કહેવામાં આવ્યું હતું કે ” ફિલ્મ નિર્માતાઓ નહી પણ દર્શકો સ્વતંત્ર સિનેમાને હરાવી રહ્યા છે,” લોકો આવી ફિલ્મો પર પૈસા ખર્ચવા માંગતા નથી, પાઇરેટેડ ડીવીડી દ્વારા જોવાનો રસ્તો શોધી લે છે.”
મતલબ કે છેલ્લા છ વર્ષમાં આવી ફિલ્મો માટે કંઈ બદલાયું નથી, જ્યારે મીડિયાની દુનિયા ઘણી બદલાઈ ગઈ છે. અહીં, સ્વતંત્ર ફિલ્મનો અર્થ એ છે કે એવી ફિલ્મો જે કોઈ મોટા બોલિવૂડ સ્ટાર, મોટા બજેટ અને જાણીતા સ્ટુડિયોના ફિલ્મ ડિસ્ટ્રિબ્યુશન સ્ટ્રક્ચરની મદદથી દર્શકો સુધી પહોંચતી નથી, પરંતુ તેમની ખાસ પ્રકારની સ્ટોરી અને સ્ક્રીનપ્લે માટે ઓળખાય છે.
બોકસ ઓફિસ પર પઠાણનું તોફાન
આ નારાજગી અને ગુસ્સાને સિનેમાના તાજેતરના યુગના સંદર્ભમાં રાખીએ તો તે ગેરવાજબી નહીં લાગે. બોલિવૂડ નામની હિન્દી ફિલ્મ ઈન્ડસ્ટ્રીની ડગમગતી હોડીએ ગંભીર સંકેતો આપ્યા ત્યારે બહુ સમય વીતી ગયો નથી કે મસાલા ફિલ્મો અને ખાન સુપરસ્ટારડમના દિવસો સમાપ્ત થઈ રહ્યા છે. બોલિવૂડમાં ક્યાં ખોટું થયું તેની ઘણી ચર્ચા થઈ હતી. ત્યારપછી શાહરૂખ ખાનની પઠાણનું તોફાન આવ્યું અને સ્કોર સેટ થઈ ગયો. કરોડોનો ધંધો થયો અને આશાનો દીવો ફરી પ્રગટ્યો. દક્ષિણ ભારતીય ફિલ્મોના વધતા પ્રભાવ વચ્ચે, સંદીપ રેડ્ડી વાંગાની વિવાદાસ્પદ ફિલ્મ એનિમલની સફળતાએ સિનેમા, હિંસા, પ્રેક્ષકો અને પસંદગી પર નવી ચર્ચા જગાવી. જ્યારે આ ફિલ્મોએ પ્રેક્ષકોને થિયેટરોમાં પાછા ફરવાનો સારો એવો લાભ લીધો હતો, ત્યારે તેઓએ એ પણ દર્શાવ્યું હતું કે કોવિડ યુગમાંથી ઉભરી આવેલા પ્રેક્ષકોને થિયેટરમાં લાવવા માટે ચમકદાર એક્શન અથવા ઝનૂનથી ઓછું કંઈ નથી.
જો ઓછા કે મધ્યમ બજેટની ફિલ્મો મોટા સ્ટુડિયોની ફિલ્મોને ટક્કર આપી શકતી ન હોય અથવા દર્શકોને આકર્ષવામાં સક્ષમ ન હોય તો તેને મફતમાં ફિલ્મો જોવાની આદત સાથે જોડીને જ જોઈ શકાય નહીં. જો માત્ર મનોરંજનની ફિલ્મો જોવાની ઈચ્છા હોય તો એ પણ જોવું પડશે કે શા માટે કહેવાતી વાસ્તવિક ફિલ્મો એ સ્ક્રીન પર પહોંચ્યા પછી પણ દર્શકો સુધી પહોંચી શકતી નથી જ્યારે આ લીગની ફિલ્મોની કોઈ કમી નથી. 100 થી વધુ વર્ષોના ભારતીય સિનેમા ઇતિહાસમાં. શું તે માત્ર સ્ટાર્સ, સ્ટારડમ અને બજેટ વિશે છે? સંભવતઃ નહીં, અને તેના માટે મોટાભાગના પ્રેક્ષકોની મનોરંજન માટેની ઇચ્છાને જવાબદાર ઠેરવવાનો કોઈ અર્થ નથી. જોરમ જેવી ફિલ્મો માટે સિનેમાના દર્શકો નથી તો કેમ? આ માટે આપણે આ યુગની સ્ક્રીન કલ્ચરને મીડિયા ઈતિહાસના અરીસામાં જોવાની જરૂર છે.
સ્ક્રીન કલ્ચર વિશે….
હવે દર્શકો સુધી ફિલ્મો પહોંચાડવાનું સિનેમા હોલ એકમાત્ર માધ્યમ નથી રહ્યું. મીડિયા જેને વાસ્તવિક ફિલ્મો તરીકે ઓળખવામાં આવે છે તે નાના પડદા સાથે લાંબો સંબંધ ધરાવે છે, એટલે કે ટેલિવિઝન, જ્યાં તેને ટેલિફિલ્મ કહેવામાં આવતી હતી અને તેના પોતાના પ્રેક્ષકો હતા. એટલે કે, નિશ્ચિત બજેટમાં, ચોક્કસ સૌંદર્યલક્ષી ફિલ્મો કે જે ટીવી દ્વારા તેમના પ્રેક્ષકો બનાવવાનું કામ કરે છે. એ જ રીતે, દસ્તાવેજી ફિલ્મો, જેને ભારતમાં સામાન્ય રીતે ફિલ્મો માનવામાં આવતી નથી, તેમની પહોંચનું માધ્યમ પણ નાનો પડદો રહ્યો છે, એટલે કે મસાલા ફિલ્મોથી અલગ સ્વરૂપ ધરાવતી ફિલ્મો માટે ટેકો ટીવી હતો અને હવે ઓટીટી. આના કેટલાક તાજેતરના ઉદાહરણોમાં નંદિતા દાસ દ્વારા નિર્દેશિત ઝ્વેઇગાટોથી સુજય ઘોષની જાને જાન અને અવિનાશ અરુણ દ્વારા નિર્દેશિત થ્રી ઓફ અસનો સમાવેશ થાય છે, જેને સ્ટ્રીમિંગ પ્લેટફોર્મને કારણે પ્રેક્ષકો અને પ્રશંસા બંને મળ્યા હતા. 12મી ફેલ આ કેટેગરીમાં એક એવી ફિલ્મ ગણી શકાય જેની સફળતાએ ઉથલપાથલની શક્યતા દર્શાવી હતી, પરંતુ વિધુ વિનોદ ચોપરાની બ્રાન્ડ કેટલી પાવરફુલ છે તેનો અંદાજો લગાવવો મુંબઈથી દૂર બેઠેલા લોકો માટે મુશ્કેલ છે. એવું નથી કે તેના બેનર હેઠળની સ્વતંત્ર ફિલ્મોનું નસીબ સરખું રહ્યું નથી.
1990 ના દાયકામાં ઉદારીકરણ પછી મલ્ટિપ્લેક્સની તેજીએ સ્ક્રીન કલ્ચરમાં એક નવું સ્તર બનાવ્યું જેણે નવા મધ્યમ વર્ગ માટે સિનેમાને વ્યાપારીવાદના નવા માળખામાં લઈ લીધું જ્યાં ફિલ્મો માટે ઘણી બધી શક્યતાઓ હતી પરંતુ તે માત્ર ડેઝલિંગને જ મળી . 1994માં દિલવાલે દુલ્હનિયા લે જાયેંગેથી લઈને 2023માં એનિમલ સુધી, સૌથી વધુ દર્શકોને આનંદ આપનારાઓમાં એક વસ્તુ સમાન છે: જીવન કરતાં વધુ સિનેમેટિક અનુભવ, પછી તે રોમાંસ હોય કે અવિરત હિંસા.
જવાનમાં ફરી શાહરૂખ ખાનનો ડંકો
જ્યારે દિબાકર બેનર્જીની ફિલ્મ લવ, સેક્સ ઔર ધોકા (2010) એ પ્રાયોગિક હસ્તકલા સાથે સફળતા હાંસલ કરી, ત્યારે એવું લાગતું હતું કે મલ્ટીપ્લેક્સની 8-10 સ્ક્રીનોમાંથી ઓછા બજેટની ફિલ્મો માટે એક કે બે સ્ક્રીન ખાલી કરવાનો રસ્તો છે ખોલવામાં આવી હતી, પરંતુ તે આશા અભિયાનમાં પરિવર્તિત થઈ શકી નથી. ભારતમાં સ્વતંત્ર કે ઓછા બજેટની ફિલ્મોની કોઈ સુવર્ણ સફળતાની વાર્તા લખાઈ નથી. આવી ફિલ્મો બનતી રહી અને વિદેશી ફિલ્મ ફેસ્ટિવલમાં પહોંચતી રહી.
OTT માધ્યમોના આગમન પછી, ફરી એકવાર એવું લાગતું હતું કે ટેલિવિઝને ભારતમાં ભૂમિકા ભજવવાનું બંધ કરી દીધું છે અને સ્ટ્રીમિંગ વેબસાઇટ્સને માર્ગ આપ્યો છે. કોવિડ દરમિયાન નેટફ્લિક્સે જે ગતિ મેળવી હતી, તેના અનુભવે એક સંપૂર્ણ ઇકોસિસ્ટમ બનાવવાનો માર્ગ મોકળો કર્યો હતો, જેણે વધુ કે ઓછા સમયમાં તે જ ભૂમિકા ભજવી હતી જે ઘરોમાં ટેલિવિઝન ભજવતું હતું. વધુ સ્ટ્રીમિંગ પ્લેટફોર્મ, વધુ સામગ્રીની જરૂર છે. પરિણામ, એક નવું માધ્યમ, નવા પ્રયોગો અને ફિલ્મો માટે નવી શક્યતાઓ.
બોલિવૂડની સ્ટાર-આધારિત સ્ટુડિયો સિસ્ટમની બહાર, નાના પડદા પર પણ, નિર્માતા-નિર્દેશકોને ફિલ્મો બનાવવા અને બતાવવા માટે વૈકલ્પિક માધ્યમ આપીને OTT ડિજિટલ સ્ક્રીન-કલ્ચરનો હીરો બન્યો. સમગ્ર વિશ્વની શ્રેણીઓ અને ફિલ્મોને આવરી લેતું આ માધ્યમ હવે સિનેમા હોલ સિવાય એક વૈકલ્પિક માધ્યમ બની ગયું છે, જેના પ્રેક્ષકોને મનોરંજન માટે માત્ર શોર્ટકટ કહી શકાય નહીં. આ પ્રેક્ષકોને સમજ્યા વિના, તેના પર કહેવાતી વાસ્તવિક ફિલ્મોના ચાહક ન હોવાનો આરોપ લગાવવો ખોટો ગણાશે. આનો અર્થ એ પણ છે કે આ પ્રેક્ષકોને સિનેમા હોલ તરફ આકર્ષવા માટે, માત્ર ફિલ્મ ફેસ્ટિવલમાં પહોંચેલી હિન્દી ફિલ્મને ટાંકવી પૂરતું નહીં હોય કારણ કે OTT પર એવી હજારો ફિલ્મો સેંકડો ભાષાઓમાં ઉપલબ્ધ છે જે તેની દ્રષ્ટિએ શ્રેષ્ઠ છે. કાવતરું, અભિનય અને હસ્તકલા પરંતુ તેઓ ઉત્તમ છે.
દર્શક જાણે છે કે સિનેમા હોલ છોડ્યા પછી, ફિલ્મ આખરે તેની આંગળીના ક્લિક પર હશે. ડિજિટલ યુગના સ્ક્રીન કલ્ચરનું આ વિભાજન નવું નથી પરંતુ તેને તાર્કિક રીતે જોવું જરૂરી છે. સિનેમાના જન્મથી, તેનો સાંસ્કૃતિક સંદર્ભ ચમત્કારિક અનુભવો, મનોરંજન અને આનંદ સાથે સંકળાયેલો છે, સામાજિક સમસ્યાઓ પર કેન્દ્રિત ફિલ્મો સાથે નહીં. જો આવું થયું હોત, તો એક્શન ફિલ્મોને બદલે દસ્તાવેજી ફિલ્મો માટે મજબૂત સિનેમેટિક પ્રેક્ષકો વિશ્વભરમાં ઉભરી આવ્યા હોત, પરંતુ એવું બન્યું નહીં. તેનો અર્થ એ છે કે એક ખાસ પ્રકારની ફિલ્મ અને તેના દર્શકો વચ્ચે સંબંધ છે, જેને નકારવાનો અર્થ નથી. બીજું, સિનેમા હોલની અર્થવ્યવસ્થાને પાટા પર લાવવાનું વચન માત્ર મનોરંજક ફિલ્મોમાં જ જોવા મળે છે, જે ફક્ત વફાદાર પ્રેક્ષકો પર આધારિત હોય છે.
સિનેમા હોલના વ્યાપારીવાદ હેઠળ દબાયેલા ફિલ્મ પ્રેક્ષકો, સ્ક્રીન પર પહોંચવા માટે ખર્ચવામાં આવેલા નાણાં અને સમયની સંપૂર્ણ વસૂલાત ઇચ્છે છે, જે સંપૂર્ણ મનોરંજન પૂરી પાડતી ફિલ્મની બાબત છે. એટલે કે, જો કોઈ ફિલ્મ, ગ્લિટ્ઝના વૈકલ્પિક માર્ગો (જેમ કે ફિલ્મ ફેસ્ટિવલ) દ્વારા પોતાને પ્રમોટ કરતી વખતે, તે જ ગ્લિઝનું વચન આપતી સ્ક્રીન પર પહોંચે છે, તો પછી તે કયા પ્રેક્ષકોનો પ્રેમ જીતવાની આશા રાખે છે? નાના બજેટની સ્વતંત્ર ફિલ્મોનો સંઘર્ષ માત્ર દર્શકો માટે જ નહીં પરંતુ પ્રદર્શનની જગ્યા માટે પણ છે.
કલા VS નફો
સાંસ્કૃતિક વિશ્વમાં આ એક જીવંત ચર્ચા છે જે જ્યાં સુધી વિશ્વ અસ્તિત્વમાં છે ત્યાં સુધી જીવંત રહેશે. ફિલ્મો પાછળની વિચારધારા અને નિર્માણની પદ્ધતિ ફિલ્મની કળા અને વ્યવસાયિક બાજુ સાથે સંકળાયેલા લોકો વચ્ચે જુદી જુદી ધારણાઓનો આધાર બનાવે છે. બંને પક્ષોને એક જ જમીન પર લાવવું ખૂબ મુશ્કેલ છે અને તેથી જ જો કલા અને વ્યવસાયની જરૂરિયાતો સુધી પહોંચવું હોય તો કલા અને વ્યવસાયની જરૂરિયાતોનો સંગમ ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ બની જાય છે. પછી તે ગીત ગાઈને હોય કે પછી મહિલાઓના અધિકારો પરની સમગ્ર ચર્ચાને બાયપાસ કરીને અને આલ્ફા મેલને ચર્ચાનો મુદ્દો બનાવીને હોય. બોલિવૂડ માત્ર ફિલ્મોનું નામ નથી, તે એક મોટો મૂડીવાદી ઉદ્યોગ છે જેમાં લોકસંપર્ક, મલ્ટીમીડિયા માધ્યમ અને ફેશન સહિત અનેક દળો કામ કરે છે.
2023 ની મોટી ફિલ્મો
જોરમ કે તાજેતરની થ્રી ઓફ અસ જેવી ફિલ્મોની સ્ટાઈલ, ફિલ્માંકન, અભિનય વગેરે વિશે કલાકો સુધી ચર્ચા થઈ શકે છે, પરંતુ આ ચર્ચાઓની મદદથી એ નક્કી કરી શકાતું નથી કે ફિલ્મ કેટલાં શહેરોમાં અને કેટલી સ્ક્રીન પર રિલીઝ થવી જોઈએ. આ નિર્ણયો વ્યાપારી બાજુથી મેનેજરોના હાથમાં હોય છે, સિવાય કે આવી ફિલ્મોને કોઈ મોટા નામ કે સ્ટુડિયોનું સમર્થન ન મળે. તેનો અર્થ એ કે તે બધું નેટવર્ક પર ઉકળે છે. નફો એ સમગ્ર સિનેમેટિક સ્ટ્રક્ચરનું કેન્દ્ર છે. કહેવાતી આર્ટ-હાઉસ ફિલ્મો પણ માત્ર રૂમમાં બંધ લોકોમાં ચર્ચાનો મુદ્દો બનવા માટે બનાવવામાં આવતી નથી. પરંતુ દરેક ફિલ્મ માટે દર્શકો સુધી કેવી રીતે અને ક્યાં પહોંચવાની છે તેની અલગ-અલગ સ્ટ્રેટેજી બનાવ્યા વિના માત્ર તેને હોલમાં મોકલવાથી કામ લાગતું નથી, મુખ્ય પ્રવાહની ફિલ્મોમાં પણ તેના પૂરતા ઉદાહરણો છે.
કળાનું મૂલ્યઃ મનોજ વાજપેયીની ફિલ્મ જોરમ કમાણીમાં પાછળ
ફોર્બ્સમાં પ્રકાશિત એક અહેવાલ અનુસાર, ફિલ્મ ખોસલા કા ઘોસલા (2006)નો નિર્માણ ખર્ચ 3.75 કરોડ હતો અને બોક્સ ઓફિસ કલેક્શન 4.6 કરોડ હતું.
એવું નથી કે સ્વતંત્ર ફિલ્મો બનાવવા માટે સંસાધનો બનાવવામાં આવી રહ્યા નથી. 1991માં ભારતમાં ઉદાર અર્થતંત્રના દરવાજા ખૂલ્યા ત્યારથી, આંતરરાષ્ટ્રીય કંપનીઓ સાથેની ભાગીદારી, ઘણા મોટા સ્થાનિક સ્ટુડિયોના નાના એકમોથી લઈને OTTની શરૂઆત સુધી નાણાં એકત્ર કરવાના ઘણા રસ્તાઓ છે, પરંતુ એવું બન્યું નથી કે સિનેમા અન્ય બોલિવૂડ કરતાં રાષ્ટ્રીય સ્તરે સંગઠનને સંગઠિત તાકાત આપવા માટે એક સ્વતંત્ર વ્યાવસાયિક પ્રયાસ કરવામાં આવ્યો છે. સ્વતંત્ર ફિલ્મ નિર્માતાઓનું એવું કોઈ સંગઠન કે જૂથ નથી કે જે આ દિશામાં સતત કામ કરે અને નવા ફિલ્મ નિર્માતાઓ માટે નવા રસ્તાઓ બનાવે. એટલે કે કળા અને નફા વચ્ચેની ચર્ચા ચાલતી રહે છે પણ કળાને સ્વાયત્તતા આપવાનું માળખું ઊભું કરવા માટે કોઈ ક્રાંતિકારી ઝુંબેશ ચાલતી હોય એવું લાગતું નથી.
મસાલા ફિલ્મોના ચાહકો
મસાલા ફિલ્મોના ચાહકો હતા, છે અને રહેશે કારણ કે તેની પાસે વર્ષોથી વિશાળ દર્શકો છે પરંતુ તેને સમસ્યા કહેવાથી વાતનો અંત આવતો નથી. ઈન્ડી ઈન્ડિપેન્ડન્ટ ફિલ્મ નિર્માતાઓ ઘણીવાર એવું કહેતા જોવા મળશે કે પૈસા એકત્ર કરવા માટે તેમને એક સ્તંભથી પોસ્ટ સુધી દોડવું પડશે, પરંતુ રસપ્રદ વાત એ છે કે છેલ્લા એક દાયકામાં આ ચિત્રને બદલવા માટે સંસ્થાના સ્તરે શું કરવામાં આવ્યું છે જેથી પડકારનો સામનો કરવો પડે. તેને તાકાતમાં રૂપાંતરિત કરવાનો માર્ગ શોધો.
માર્કેટિંગ મંત્ર
ભારતમાં, જ્યાં એક મિનિટથી પણ ઓછા સમયની હજારો રીલ દરેક ક્ષણે જોવામાં આવે છે, ત્યાં હવે કોઈને એક કલાકથી વધુ સમયની કોઈપણ વસ્તુ જોવા માટે બેસવું કેવી રીતે એક પડકાર બની ગયું છે, આ વિઝ્યુઅલમાં કામ કરતા દરેક વ્યક્તિ માટે સ્પષ્ટ છે. વ્યક્તિ જાણે છે. આવી સ્થિતિમાં, માર્કેટિંગ એક એવું શસ્ત્ર છે કે જેમાં ઓછા બજેટની ફિલ્મોનો હંમેશા અભાવ હોય છે, જ્યારે આ તે ક્ષેત્ર છે જ્યાં કલાત્મક વ્યૂહરચના બિછાવીને જીતવાની સંભાવના છે. તેનું સારું ઉદાહરણ યુટીવી મોશન પિક્ચર્સની ફિલ્મ ખોસલા કા ઘોસલા (2006) છે. ફોર્બ્સમાં પ્રકાશિત એક અહેવાલ અનુસાર, આ ફિલ્મનો નિર્માણ ખર્ચ 3.75 કરોડ રૂપિયા હતો અને બોક્સ ઓફિસ કલેક્શન 4.6 કરોડ રૂપિયા હતું.
સેટેલાઇટ અને મ્યુઝિક રાઇટ્સની કિંમત અલગથી સામેલ કરવામાં આવી હતી, જેનો અર્થ છે કે એકંદરે ફિલ્મ નફાકારક સોદો હતી. ખાસ વાત એ છે કે આ ફિલ્મનું બજેટ અને માર્કેટિંગ પર ખર્ચવામાં આવેલા પૈસા સમાન હતા. અમે ડિજિટલ સામગ્રીના વિશાળ સમુદ્રમાં ડૂબકી લગાવી શકીએ તે પહેલાં આ હતું, તેથી કલ્પના કરો કે ઓછા બજેટની ફિલ્મ માટે હવે તે કેટલો પડકાર છે. તેઓ માત્ર બોલિવૂડ ફિલ્મો સાથે જ નહીં પરંતુ હજારો વીડિયો, ગેમિંગ અને સ્ટ્રીમિંગ પ્લેટફોર્મ્સનો પણ દરેક ક્ષણે દર્શકો સુધી પહોંચે છે.
આવી સ્થિતિમાં, એવી અપેક્ષા રાખી શકાય નહીં કે ઉત્સવમાં માત્ર સ્ક્રિનિંગ અને તાળીઓથી ભારતીય સિનેમાના માળખામાં ખાડો પાડવામાં મદદ મળશે. નાનાથી લઈને મોટા પડદા સુધીના વિકલ્પો સાથે, માર્કેટિંગ કતારથી આગળ રહેવા માટે મહત્વપૂર્ણ સાબિત થઈ શકે છે, ખાસ કરીને એવી ફિલ્મો માટે જે મનોરંજનનું વચન આપતી નથી.
2023 ફિલ્મો
કહેવાતી સ્વતંત્ર ફિલ્મોનો સંઘર્ષ બોલિવૂડની ફિલ્મોની શૈલીથી પોતાને અલગ રાખીને દર્શકો સુધી પહોંચવાનો હોય છે, પરંતુ આ ફિલ્મો માટે પ્રદર્શકોના કોઈ સંગઠિત નેટવર્કનો અભાવ એ એક મોટું કારણ છે કે નિર્માતાઓને આમાં સ્થાન શોધવાની ફરજ પડી છે. હાલની રચના. સિનેમા મુખ્ય પ્રવાહ હોય કે વૈકલ્પિક હોય, નેટવર્ક્સ વિતરણ અને પ્રદર્શન માટે પાવર સ્ટ્રક્ચરને આકાર આપવામાં મહત્વની ભૂમિકા ભજવે છે.
નિયો-લિબરલ વિશ્વમાં ઉછરેલા બોલિવુડે સ્ટુડિયોથી લઈને સિનેમા હૉલ સુધીનું નેટવર્ક વિકસાવ્યું છે, પરંતુ એવું કોઈ સાંસ્કૃતિક નેટવર્ક આકાર પામ્યું નથી કે જેણે સિનેમાના વૈકલ્પિક સ્વરૂપોના આધારને મજબૂત કરવા માટે પ્રેક્ષકો બનાવ્યા હોય. જો તે વર્ગ અસ્તિત્વમાં હોય તો પણ તે તદ્દન વિખરાયેલો છે. પરિણામ એ જ મુખ્ય પ્રવાહના સ્થળોએ પોતાનો ખૂણો શોધવાનો સંઘર્ષ છે. કેટલાક સમય માટે, અનુરાગ કશ્યપની ફિલ્મો અને ભાગીદારીમાં બનેલા તેના પ્રોડક્શન હાઉસ ફેન્ટમને નવા સિનેમા માટે જગ્યા બનાવવાનો માર્ગ બતાવ્યો, પરંતુ તેની સ્વતંત્ર બ્રાન્ડનું જીવનકાળ પણ બહુ લાંબુ સાબિત ન થયું.
નાના બજેટની ક્લાસિક ફિલ્મો પછડાઈ
કોઈપણ નક્કર અને ટકાઉ માળખાની ગેરહાજરીમાં, માર્કેટિંગ ફંડ નાના બજેટની ફિલ્મો માટે વધુ મહત્વપૂર્ણ બની જાય છે. જે એક સમયે પ્રેસ કોન્ફરન્સ અને ફિલ્મ ફેસ્ટિવલ મારફત માર્કેટિંગ પૂરતું સીમિત હતું તે હવે સોશિયલ મીડિયા પ્લેટફોર્મથી લઈને વીડિયો ગેમ્સ, કપડાં અને ડોલ્સ સુધી ફેલાઈ ગયું છે. દરેક ફિલ્મ માટે બધું જ શક્ય નથી, પરંતુ હવે માર્કેટિંગ પદ્ધતિ શોધ્યા વિના આ રેસમાં દોડવાનો માર્ગ મોકળો કરવો શક્ય નથી. ઓછામાં ઓછું સોશિયલ મીડિયા માધ્યમ એ એક એવી જગ્યા છે જ્યાં નક્કર વ્યૂહરચના બનાવીને ફિલ્મ માટે ઉત્સુકતા પેદા કરવી શક્ય છે અને જેઓ આ લડાઈ લડ્યા વિના જીતવાનું વિચારે છે તેઓએ પાઠ શીખવો પડશે. હાલમાં તેનું સૌથી મોટું ઉદાહરણ પઠાણની રિલીઝ પહેલા સર્જાયેલું વાતાવરણ છે. ફિલ્મની રિલીઝ પહેલા, સોશિયલ મીડિયા પર હોવું અને પઠાણના સમર્થનમાં કહેવામાં આવતી વસ્તુઓ સામે આવવું શક્ય ન હતું.
સ્વાભાવિક છે કે દરેક ફિલ્મને શાહરૂખ ખાનની બ્રાન્ડ મળતી નથી પણ આ પ્રમોશનનો એવો તબક્કો છે જેમાં ફિલ્મ બન્યા પછી દર્શકોને રીઝવવાની કસોટી અનેક માધ્યમો પર આપવી પડે છે. હવે પરીક્ષા હશે તો તૈયારી વિના પાસ નહીં થા